从王一博到赵丽颖，流量艺人正逐渐成为一把双刃剑

自开播起，改编自马伯庸作品，黄轩、王一博、宋茜主演的电视剧《风起洛阳》已经持续霸占各大网络数据榜单第一的位置数日不败，可以说是近期数据与热搜起飞，12月热播剧的领头羊。

其中，领衔男主角之一的王一博在这段时间里贡献了绝大多数的话题与流量，不仅让《风起洛阳》的点击量遥遥领先于杨紫、井柏然的《女心理师》和赵丽颖新剧《谁是凶手》，更让该剧成为各大平台讨论度最高的影视作品。与此同时，在一众专业演员中，王一博最大的演技短板也跟随着剧情的深入再度成为外界的讨论对象。

那么，王一博在《风起洛阳》里的表现到底如何呢？

如果抛开粉丝滤镜，公平地看，继《有翡》之后，王一博在演技方面几乎毫无突破可言。在剧中，无论是第一集百里二郎出场时比周围演员白出几个色度的肤色，还是后期特意加上去的滤镜，都显示出了他的格格不入，与其他演员形成了两部电视剧的既视感。

再加上他与黄轩之间那几场简短的对手戏，更凸显了王一博在声、台、形、表，演员这四大基本功上的能力不足。如果没有字幕，观众几乎无法从他的台词中获取信息，一个低头的功夫，就必须要倒回去重看。更不要说，他在第一集里的戏份几乎没有太多推进剧情的内容，穿插在围绕宋茜和黄轩两人的剧情之间，反而破坏了剧情推进的节奏，让剧情在紧张之余充满了松散的气氛，有悖于悬疑剧开场时应该有的气氛渲染力。

然而，即便如此，就流量与热度方面来看，王一博对《风起洛阳》取得如今的好成绩可谓功不可没，完美地达到了资方原本的期待，成为最称职的工具人。

何以见得？

首先，根据《风起洛阳》的招商情况可知，之所以电视剧一开场就能够展现出满眼的洛阳繁华，精致秀美的服化道，全部依赖于王一博的参与。资方之所以敢于砸大钱在剧集制作上面，皆因深知这剧怎么卖都挣钱。招商火爆不费力的根据就是去年王一博在《有翡》中表现出的超高热度和商业表现。

没错，你没看错，就是“扑”到脸着陆的《有翡》。

尽管王一博在《有翡》中的表现还不如《风起洛阳》，剧中的服化道、后期、武打都被观众讽刺的体无完肤，但在商业表现上却相当亮眼。不仅创造了高达50多亿的播放量，还因为王一博的加入完成了近七成多的广告量，帮助投资方获得了高额的利润，成为最后的大赢家。

所以，此次《风起洛阳》这么优秀的制作和剧本，邀请王一博来当“领衔”，甚至在已经有男女主角的情况下，再加上他的名字，无外乎是为了达到流量造势的目的。

有热度就有人关注电视剧，有关注度，就有流量。对资方而言，这些流量就是收益，是广告费，是吸引投资的漂亮报表。再加上，王一博本身就是流量的存在，其营销和售后都是自然绑定。资方坐享其成，不用操心买数据，达成双赢局面。

其次，在如此有文化底蕴的电视剧中邀请王一博参演，还有另外一个作用，就是剧集保底。

作为流量，王一博演技拉胯这是剧方早已掌握的情况，但就是这样还让王一博来挑战拥有“木石之心”懂得“百工之术”的百里二郎这么难的人设，就是算准了观众的反弹情绪。

虽然王一博的表现差，但是他可以提高这部剧的评分；虽然王一博的表现差，但可以维持这部剧的热度。不管是是粉丝维护还是观众吐槽，双方的互掐就等同于自然流量，即便是负评，也是负在他王一博一个人的身上。反正两边骂的越厉害，越有可能成为年度爆款。

往白了说，如果剧集热度提高了，因为王一博是顶流，关注度本来就高，属于正常发挥；如果剧集播出后的效果不好，那就是王一博演技的问题。流量不扛剧是行业内公认的事实，演技太差给电视剧拖了后腿，也不能全怪在制作团队和资方头上，刀切豆腐——两面光，资方永远是赢家。

其实，从年初开始，影视行业便开始移入新的发展框架。从前“IP+流量”早已经成了过去式，顶多是古偶、现偶、甜宠剧还在沿用的老模式。但凡剧本根基扎实，有野心的大制作，已经逐渐开启“IP+戏骨+流量”的新模板。戏骨负责吸引观众，流量负责炒热剧集。前者以踏实的技术卖力赚口碑，后者则负责花枝招展赚吆喝。

典型的例子就是孙红雷、张艺兴、刘奕君主演的《扫黑风暴》以及朱一龙、童谣、王志文、王阳主演的谍战剧《叛逆者》。

在《扫黑风暴》里，无论是剧情推进，还是角色的重要性，刘奕君饰演何勇都要比张艺兴的林浩重要得多。但是，就流量号召力而言，张艺兴是全剧唯一的话题输出，甚至比孙红雷还要强。因此，即便不是男主角，角色的可看性也不如剧中反派演员强烈，但张艺兴仍然有资格登上海报，站在孙红雷身后。

至于《叛逆者》更是如此。

该说不说，在当前的流量演员中，朱一龙的演技要比一般的选秀爱豆好得不是一星半点儿。但是把他放到全员戏骨中表演，还是不免有些吃亏。正如在《叛逆者》里，正面角色有王志文这个演戏大拿横在他面前，反面角色有王阳的精彩演出做比较，就衬托出朱一龙演技上的不成熟。

不是他演的不好，是其他人表演的太好。

因此，不管是剧集在播期间，还是电视剧完播以后，朱一龙承受了大多数的负面评价，其作用就是抗压与扛骂。

除了以上这些电视剧，近期紧跟《风起洛阳》身后开播的谜雾新剧《谁是凶手》同样如此。

天才型的肖央、实力派的董子健加上赵丽颖的流量，让《谁是凶手》成为今年谜雾的挽尊之作，在同期剧中，算是口碑与热度最好，最正面的作品了。虽然，剧组本身的问题颇多，但丝毫没有影响该剧在观众和粉丝之间的分量，赵丽颖本身的表现虽称不上惊艳，但中规中矩不出错儿，也代表着成功。最大的比较就在于隔壁演《女心理师》的杨紫，同样是心理咨询师的设定，赵丽颖收获的评价就要比杨紫积极，正面得多。

所以说，在不断变换游戏规则的内娱，加诸在流量艺人身上的商业价值逐渐成为一把双刃剑。

在数不尽的资源面前，流量艺人将要面临的是数不尽的恶评。明明最拿手的是跳舞，但偏偏要用自己最拿不出手的唱歌、演戏与人家专业的作比拼，得到的结果无外乎是满屏的谩骂与嘲笑。

流量演员的大剧悲哀除了被当作宣发工具，也预示着行业内对其能力与素质的综合考量，代表着资方的态度。

写到这里，不禁想起劣迹艺人吴某凡在出演电影《西游伏妖篇》时当着徐克和周星驰的面说导演找他拍戏不是因为看中他长得好看有人气。当时，星爷瞪大眼睛提出的疑问，徐克的笑而不语，在今天看来，夹杂的除了对答案的不可思议，还有几丝难掩的嘲弄。仿佛在他们头顶飘着一行字写着“如果不图人气，不图帅，你还有什么值得我们图的呢？”

也对。

流量艺人在大剧里，图不了演技，图不了外表，图不了角色塑造，再不图点工具趁手好用，凭什么占最好的资源，拍最垮的戏呢？