致毕志飞：世上无难事，只要肯放弃

“我觉得，他读书读傻了。”

李诚儒在后台采访时，这样毫不客气地评价毕志飞。

之所以这样评价他，不是因为毕志飞拍了最低分电影《纯洁心灵·逐梦演艺圈》，而是他在《导演请指教》中改编入选中国电影90年历史上10部经典作品之一，同时还是百年百大电影第一名的《小城之春》。

这个无人敢碰的IP，却被一个充满争议，且目前作品评分最低的毕志飞选择，简直是不自量力的终极体现。

所以在选择改编这个IP时，李诚儒就觉得他“疯”了，不看好地说：我知道你为什么只有2.2分了。

在看了改编后的成片后，本就不客气的李诚儒还有制片人们不淡定了，纷纷向他“开炮”。

之所以这样，原因在三。

第一，不懂镜头语言。

改编的《新小城之春》总体来看没毛病，相比2.2分的《纯洁心灵·逐梦演艺圈》，毕志飞是有进步的。至少，在观影过程中影片没有被强行暂停，观众也能看得下去，不至于尴尬到抠出三室一厅。

但是，“能看得下去”绝不是电影的标准，论起来，毕志飞还是没有及格。因为他根本就没读懂费慕先生（《小城之春》导演）的镜头语言，更没懂这部电影的意义。

在费慕先生拍摄《小城之春》时，引用了李渔的《闲情偶寄》，所以在他的镜头下，常常会有遮挡物梅窗、曲径的特写，为了就是表达处在封闭空间内越隔越远与越隔越大的意思。

这就是常说的镜头语言，没有人物，只有景色，但依旧能让观众理解其中的意思，并用这些镜头来表达导演心中的想法。

对比之下，毕志飞改编的《新小城之春》全部都是插入性特写，例证性特写，如窗帘、叠衣服、药瓶子等物品的特写，而这些全都是比利·怀尔德（美籍犹太裔电影导演）的。

在黑色电影中，插入性特写与例证性特写是重要的电影语言，但将这个运用到《新小城之春》上并不恰当，也没有表达出台词以外的任何语言，对观众而言只是单纯的展示物品。

毕志飞只看到费慕运用物体特写，却没有真正意会到这些特写的真正意义与想要表达的意思。

其次，在影片开头，毕志飞连续采用全景、中景、屋内信息展示等拍摄手法，其实也都是东方好莱坞式的，并非属于他的镜头语言，也不是东方电影的语言。

所以，在他这段短片中，毕志飞把能给展现自己高深的东西都用上了，看似很懂电影，实则啥也没懂。

这也就是为什么制片人说他“媚雅”的原因。

除此之外，毕志飞在现场不懂装懂，被问有没有看过费慕的《狼山喋血记》与《孔夫子》，他说看过。但是当被问到在这两部作品中，东方美学体现在哪里，具体是哪几个镜头时，他却说不出来。

作为电影人，知其然知其所以然，还要求甚解，而毕志飞却一问三不知。经不起考验的导演，更经不起观众与市场的考验。

第二，改编无新意。

第一场导演pk是节目组指定的命题，就是改编大IP，那么什么叫改编？是在原有的作品基础之上，通过改编作品的表现形式或用途，来创作具有独创性的作品。

显然，毕志飞的《新小城之春》还是沿用原本的故事，丝毫没有创新，与其说是改编，不如说是翻拍。

原故事中，讲述的是已婚女人在丈夫病倒后再次见到昔日恋人的故事。

毕志飞在改编时并没有改变这一个形式，仍旧是一女两男的情感纠葛故事，唯一的改变是丈夫亲自邀请妻子的昔日恋人到家做客。

根本上，毕志飞并没有改变任何东西，所以这也并不是他的作品，而是像李诚儒说的那样，描红即便描得再好，也不是自己的东西。

吴昌硕（晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家）曾说过：

“学我，不能全像我。”

齐白石也曾对弟子许麟庐说过：

“学我者生，似我者亡。”

瞄着《小城之春》模子改编的毕志飞，显然并没有拍出属于自己的作品。在经典面前，他“死”得很惨。

第三，物化女性。

《小城之春》是1948年上映的，那个年代的爱情观、婚姻观与如今的完全不同。所以在当年，丈夫为了不拖累妻子，选择自杀将妻子拱手让人，并没有引起观众的反感。

而如今，时代变了，女性的地位变了，但毕志飞改编的作品仍旧在物化女性。

可见，毕志飞并没有意识到时代背景与电影作品之间的微妙关系，不同的时代，会有着不同的观念，如今再拍一个随便把女人拱手让人的戏码，符合当下的观念？视女性为何物？

正如方励导演所说，如今的女性养活自己，不是靠另一半，而是靠自己的智慧。女性需要被尊重，女性也能顶起半边天。

从这几个点上看，毕志飞还是欠考虑，也能看出他根本不懂电影。所以，被制片人们轮番“炮轰”并不委屈。

其实，毕志飞懂不懂电影，能不能当导演，从他在拍摄现场的所作所为就能知道。他的拍摄过程，远比成片要精彩。

作为导演，给演员讲戏抓不住重点，还多次混乱人物关系与故事情节，即便对方是新人演员也都对他不耐烦。

更离谱的是，作为导演的他竟然把演员当编剧，主动让他们现场头脑风暴改剧本。

对剧本不熟悉，对人物与故事情节不熟悉，全程被演员牵着鼻子走。演员看傻了，对导演失去信任，导演本人又没有自信与主见，这部戏能拍出来就已经是奇迹。

有网友调侃，看毕志飞拍的戏，还不如看郭敬明的PPT。

不仅演员懵了，观众也懵了，从没见过这样又对剧本不熟悉，又没有任何主见的导演。毕志飞，配得上2.2分。

不否认，毕志飞对拍戏很真诚，也很热爱，但也没必要执着于这一件事，毕竟世上无难事，只要肯放弃！放过自己的同时，也放过观众。

因为他这一路走来，就凭着一股执着劲。

小县城走出来的毕志飞，从小就是别人家的孩子，由于上学时老狼凭歌曲大火，毕志飞一直认为老狼是清华的学生（实际是北京联合大学），所以有个唱歌梦想的他就立志要考上北大成为“北大老狼”。

于是，考北大成了他的目标，在填志愿时也只填了一个北京大学，只可惜没有被录取。第二年复读时，他仍旧没有放弃上北大的念头，但即便考了县城的理科状元，也没有如愿。

无奈之下，毕志飞只能选择第二志愿——北方工业大学。

上大学后，一次偶然的机会，毕志飞想当导演，于是将“北大老狼”的目标换成了当导演，从此执着至今。在读大二时，毕志飞就买来大量资料准备考研，目标直指北京电影学院。

可惜的是，备考那年，北京电影学院并不招生，他只能准备第二年的考试，过程中遭到父母的反对，他就以死相逼。可见，他有多么执着。

考上北京电影学院后，毕志飞又花了两年时间考博，并完成学业。

算下来，毕志飞实打实上了十一年大学，四年本科，三年硕士，四年博士。此外，本科考了两年，硕士考了两年，博士也考了两年，那么这样算起来，毕志飞为了追梦大部分时间都用在考试与读书上。

从县城状元，到北京电影学院表演系硕士，再到北京大学影视学博士，毕志飞这一路太执着。

但看了他的《纯洁心灵·逐梦演艺圈》与《新小城之春》后，不禁想问：读了11年的大学，都学哪去了？

镜头语言不会用，中国电影史没学透，被制片人一问一个懵，在片场毫无主见与想法，这样的人真的适合做导演吗？有时候，光凭着一股执着劲是拍不好作品的，需要的是天赋与经验。

章子怡曾说过，没有天赋的努力是毫无意义的。

她曾因为这句话被网友吐槽与嘲讽，但如今看，也不无道理。有些人，有些事，没有天赋就是白费。

毕志飞很努力也很真诚，能因为别人的夸奖而热泪盈眶，也能虚心听取大家的批评与意见。但是，没有一部好作品是光凭热情的，有时候，放弃也是一种伟大。