破除“成见”的这个展览，呈现艺术创作应该鼓励的一种状态

乱花渐欲迷人眼的众多展览中，近日亮相M50泥轩的“成见”是有些特别的一个。展览的主角成大器，美院雕塑专业出身，做了多年的顶级珠宝设计，有人说“她的珠宝映射天地万象，也写满了决绝的深情与爱”，不过，在此次展览中，她却偏偏意欲破除人们对她只擅长珠宝设计的这种“成见”。此次展览为大众展示的是成大器的另一重身份——纯粹的艺术家，带来的都是她近期的最新创作，涵盖大漆、玻璃等综合材料平面及雕塑作品，品类、材质的多样让它们似乎难以定义。上海大学上海美术学院副教授、博导胡建君如是评价成大器与她的艺术：“致敬经典，又向往自由，她的庞收博取、融会贯通让自己始终处于一个多元而生动的艺术生态系统中，尽情书写天空海阔的人生长卷。”

成大器喜欢不可掌控与不可复制的东西，她的艺术创作似乎也向往着种种不确定性的未知。这其实正是艺术创作应该鼓励的一种状态，永远敢于打破常规，永远有着生长的可能。

雕塑系的科班背景，让成大器对于材质格外着迷。因喜通透与无常，她找到“玻璃”这一既古老又当代的材质进行实践。又因沉迷于记忆，希望过往某些珍藏的片段可以滴水不漏层层封存，她又倾心于“大漆”这种材质。

院墙般的方盒外沿施以华丽的大漆，而内里早已铁锈斑斑。成大器以《无檐》系列雕塑试图呈现一种微妙的人际关系：人与人的相逢，总是扑朔又迷离。每个人都不是上帝视角，大多数人看到的，只有院墙中旁逸斜出的火树银花，招展而炫目，永远无法感知内里的分裂与朽败。

18片截然不同的金叶子构成一组特别的作品《金叶》。这些叶子都是成大器将过往冲泡过又干透的茶叶用三维扫描后，再以24k纯金打造的。每一片舒卷的叶片上都錾刻有它曾被冲泡的日期，18片叶子正好记载了18个月。她坦言想用这样的创作探索一种能量的转换，将失去生命的植物转换成一种能够封印、永存的物质，让可能不名一文的东西转换成价值连城的东西。

取自墨子《墨经》的同名系列作品，将易碎的玻璃做成钉子，用的还是老梁钉的形制，钉在交错的亚克力板上。成大器特意用脆弱修补坚硬，借由这组作品关注时间和空间的命题，探讨修复的关系。她认为有时最危险的所在，往往也是最安全的，这种关系会在不断的磨合与锲配中，最终获得稳定。

将一排排用完了的牙刷杆串起，磨成古代竹简的样貌，成为一件特别的《天方夜谭》。这样的序列，就像有情岁月的无声诗，每一片都有具体的时间与地点的印迹。具象实物的本身被弱化，成大器让那些挺拔的姿态和岁月遗留的痕迹在各种磨合与修补中，聚合成一种抽象的岁月精神，让人驻足回眸。

这些或许显得有些古怪的作品中，承载着艺术家时间的记忆、微妙的人际关系、属于自己的纪念时刻，那些与个人经历真切相关的物事。因为备足珍惜，往往令人共情，无需深究它们背后的意义，存在本身就是意义。成大器希望自己的作品干净简单，削减到本质，但不要剥离它的韵味，保持干净纯洁但不要减损生命力。这是她所认为的艺术的最终力量，也是她固执的“成见”。

作者：范昕

文： 范昕 图：展览现场及展品 编辑：王彦 责任编辑：邢晓芳

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