2023 年了，红白玫瑰设定还流行吗？

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文| 白添 ‍‍‍‍

《梦中的那片海》自开播以来，女主佟晓梅和女二贺红玲的 " 红白玫瑰 " 属性便一直被反复提及。

从人设来看，佟晓梅温柔沉静，贺红玲明媚热烈；从戏份来说，作为一部男主视角剧，前半部分，男主角肖春生爱贺红玲，贺红玲戏份居多，比起女二倒更像是女主，后期佟晓梅走进肖春生心里，她的戏份才从镶边升级成了真正意义上的女主。

如此分庭抗礼势均力敌的红白人物设定，如果放到古早剧里，大概率会走向一个结果：红白党开撕。

古早剧里，男主在两个风格迥异的美女里进行艰难抉择的设定屡见不鲜，从《仙剑一》的赵灵儿林月如，到《武林外史》的朱七七白飞飞，再到《倚天屠龙记》的赵敏周芷若等等，均是如此，红白双方粉丝围绕着 " 两个女性角色谁更美 "、" 男主角到底更爱谁一点 "、" 谁的高光更多 " 等类似的问题掐得昏天暗地，撕得腥风血雨。

近年来，影视剧里类似的红白玫瑰似乎不再那么盛产了，但这并不代表着这一经典设定不吃香了。更准确的说法应该是，红白玫瑰在原有的基础上，衍生出了新的变体。

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" 雌竞 " 与 " 姬情 "：从红白争锋到双姝并蒂

《梦中的那片海》里，贺红玲与佟晓梅虽然同时爱着肖春生，但编剧显然刻意规避了一些能增加戏剧冲突的修罗场情节，而是选择你方唱罢我登场，在男主角和贺红玲的感情彻底告终之后，才开始推进男女主之间的感情线。

这样的处理削弱了感情线的 drama 程度，也降低了主角在感情方面被道德审判的风险。在女性意识觉醒、"girls help girls" 的口号被喊得愈发大声的当下，两个女性为了一个男人而对立的 " 雌竞 " 情节，很容易引起女性观众的反感，女性之间互帮互助甚至超越友谊的暧昧情节倒是颇为吃香。

顺应这种思潮，一批主打姐妹情的双女主剧相继推出。如徐璐文咏珊的《风声》、倪妮刘诗诗的《流金岁月》、金晨李一桐的《了不起的女孩》、张楠孙伊涵的《双镜》等。不难发现，这类双女主的人设上其实都有红白玫瑰的影子：两个女主角性格基本都是一静一动，气质一冷一热，各方面都差异甚大，但又非常完美地互补。

在这类剧里，两个女主往往有各自的异性 CP，比如《流金岁月》蒋南孙与章安仁、王永正，朱锁锁与谢弘祖、叶谨言；而这种情况之外，男性大概率会沦为背景板和反派角色，比如《双镜》中许幼仪的初恋男友为了事业抛弃她，丈夫在婚内多次出轨。总之，这类剧里的男性角色，绝不是女主们同时爱慕甚至争抢的对象。

早些年的《两个女人的战争》以及近期开播的《微雨燕双飞》，则对 " 两个女主角和一个男人 " 这种故事模式进行了新的延展。虽然依然与同一个男人有情感纠葛，但她们彼此之间的感情，凌驾于她们对男性的感情之上。

《两个女人的战争》里，两位女性角色不但爱过还嫁过同一个男人，年轻时为了争夺男主斗得你死我活，故事尾声，男主死去后，她们俩却各自找到了自己的幸福，两人握手言和，亲如姐妹。在这部剧里，男主角存在的意义，更像是两个女主互相争夺的战利品。《微雨燕双飞》里，两个女主角茉喜和凤瑶则是为了彼此，将与万嘉桂的婚约让来让去。

但无论是抢还是让，在这两对女主的关系里，男性的存在都有一种强烈的工具人即视感，疑似女主们 play 的一环，无限接近她们感情的试金石。

其实这类关系的设定，从一些很火的同人 CP 中也能窥出端倪。身为情敌的赵敏周芷若的 CP 人气一直居高不下，《延禧攻略》的令后 CP 当年也是大势。这说明，女性题材并不一定要靠互扯头花才能博关注，红白玫瑰踹掉男主自组 CP 也很有看头。

很可惜的是，上述提到的双女主剧集中，每一部都离真正意义上的爆剧很远。

一方面，国内对双女主剧的需求量还不足以使其成为爆款，双女主剧也没有出现一部像《陈情令》《镇魂》那样的头部来打开它的市场。另一方面，国内的双男主剧多改编自热门耽美 IP，而双女主 IP 在体量和知名度上，都远不及前者，适合改编的文本并不充足。

另外，现有的这些双女主剧，虽然在主题上迎合了需求，可无论是剧本的完成度还是演员的表现力都不够突出，与《我的天才女友》《杀死伊芙》等国外知名双女主作品对标的话，差距就更明显了。

但不可否认的是，国产剧近年来在类似题材上已经有了一定进步，对于女性与女性之间羁绊情感的进一步刻画，让这些女性角色形象更加丰富立体。她们不再是对立的存在，而是一并绽放，互相欣赏，这对红白玫瑰叙事的丰富和完善的重要性不言而喻。

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" 男红白 " 崛起：从被男性凝视到凝视男性

红白玫瑰在很长一段时间里都是女性限定词。毕竟张爱玲那段著名的话里讲得明明白白，" 也许每一个男子全都有过这样的两个女人，至少两个。娶了红玫瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子血，白的还是‘床前明月光’；娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒饭黏子，红的却是心口上一颗朱砂痣 "。

但客观审视一下，男性角色里的红白玫瑰其实也不遑多让。

李安导演的影片《理智与情感》，改编自简奥斯汀的同名小说，将女性的红白玫瑰情结展现得非常深刻。在影片里，凯特温思莱特饰演的玛丽安与年轻热烈的威洛比相爱，但迫于现实惨淡收场，最终嫁给了年长自己将近二十岁的上校布兰登，一个沉默内敛但能给玛丽安安稳生活的男人。女主角对于理性与情感的抉择，具象化的表现方式便是她对两个带有红白玫瑰属性的男人的选择，也是她对物质与精神层面欲求的矛盾的进一步展现。

电视剧里这类的男性红白玫瑰设定刻画可能相对粗浅一些，一种常见的搭配是年上与年下。通常，年下是单纯热烈的奶狗或者狼狗，肉体鲜嫩感情热烈，主要负责释放荷尔蒙；年上则是成熟霸总，更偏重于在精神上与女主有来有往。比如《下一站是幸福》里，青春逼人的小狼狗元宋，和事业有成的帅大叔叶鹿鸣，以及《黑暗荣耀》里 " 像是从《GQ》杂志 17 页撕下来的 " 冷漠叔系河道英，和纯善真挚的奶狗周汝正，都是这样的配置。

更基本款的男性红白设定是霸道男主与温柔男二，最典型的便是以《流星花园》为代表的一众偶像剧，" 霸道幼稚的道明寺和温柔忧郁的花泽类你选谁？" 也是关于这部剧讨论不休的月经帖。去年大火的《苍兰诀》，狂拽霸道的月尊东方青苍和清雅温润的长珩仙君，则是此类红白的古代版，虽然东方青苍的人气一骑绝尘，但也有不少人为长珩意难平。‍

在这些承担女性爱情幻想的剧中，男性角色折射的是女性观众的审美趣味，他们也就变成了被女性凝视的对象。在这样的红白玫瑰中，女性不再是被看的客体，而是成了看的主体，从被选择，变成了掌握选择权的一方。男性在两性关系中不再拥有绝对的话语权，女性也不再属于被言说的附属位置，双方的地位彻底被颠覆。

韩剧《嫉妒的化身》把这种女性凝视下的选择刻画得很有趣，编剧设置了一段女主与男主男二三人行的情节，三人同住一个屋檐下，男主与男二都是女主的男友，女主为他们的男友力量化打分，两人为讨女主欢心使尽浑身解数，让女主为自己打高分，最终选择自己。

这样的情节让不少观众直呼炸裂、毁三观，但是作为 " 女凝 " 产品，倒也堪称惊喜。

不过，男性红白虽然是让部分观众喜闻乐见的存在，但是也很容易夺去女主的光彩。许多剧集为了更好地塑造男性角色，将女主人设剥离高光，沦落为展现男性角色魅力的工具人摄像头，对于女性角色塑造而言，这是一种不容忽视的弊端。

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过度规避女红白，真的好吗？

虽然红白玫瑰叙事已经及时随着观众需求完成了上述变体，但是近年来也并未风靡市场。

原因可能与近年来观众对 " 纯爱 " 的要求提高有关。近几年 " 双洁 " 概念风靡，部分女性观众对角色，特别是对男性角色的忠贞度要求不断提高，而且是要求精神与肉体的双重专一，传统的红白玫瑰设定，显然是与 " 双洁 " 对立的。

在《梦海》剧集播出的过程中，不少观众对于女二的敌意是非常明显的。男主真挚热烈地爱过女二，女主似乎成了退而求其次的选择，这已然触碰了一些极致纯爱党的逆鳞。

这种对于 1V1 的极致要求，在仙侠剧里有更极端的表现。一生一世一双人的设定已经不能满足部分观众对于极致纯爱的要求了，" 三生三世一双人 "、" 永生永世一双人 " 才可以。于是，我们看到越来越多的男女主在仙侠剧里开副本，换着人设和马甲谈恋爱，因为这样既能满足观众们的新鲜感，又保证了男女主对双方的洁度。

但如此高的洁度追求，势必会导致人物缺乏灰度。极度的浪漫追求之下是现实人性的缺失，毫无瑕疵、尽善尽美的另一面，便是平面与悬浮。极度的纯粹、极度的完美，有时也代表着极度的乏味，一些不够洁、不够纯粹的角色，虽然背负着所谓 " 渣 " 的原罪，但是也可能会大大提高故事的可看程度与丰富性。

创作了最激烈的红白 CP 党争之一的漫画作品《犬夜叉》的作者高桥留美子，在面对读者 " 犬夜叉到底更爱桔梗还是戈薇 " 的询问时这样回答：" 谁在他身边，他就最爱谁。"

这个对红白双方都各打五十大板的回答，无疑让男主角犬夜叉的 " 渣男 " 形象更深入人心了，却也增加了他形象的真实度和立体度。只是这样不够纯粹的主角，在当下的影视剧创作环境中，越来越稀缺了。

其实，无论红白玫瑰背后的本质是雌竞还是姬情、男凝还是女凝、洁还是不洁，对于观众来说，最要紧的还是故事好看。在绝对精彩的故事面前，所有关于红白的争论是非，都是浮云。