这里竟然藏着全中国最朋克的古着市场？

对于不理解中古文化的人而言，它或许是“别人不要的物件”。

但对于热爱中古文化的人来说，它却是一种与过去、与未来对话的方式，它是承载故事的生命体，它就是生活本身。

在探访古着店的第三期，我们来到成都，在这座充满烟火气的城市里，寻找旧时光的痕迹。

在一次与山本耀司本人的单独见面后，作为粉丝的ChanYingKang-Space主理人ChanYingKang决定放下当时所拥有的一切，从头开始学习服装设计。

谁知疫情到来，这个计划被无奈搁置，于是就有了这家独特的店。

传统古着店在装修陈列上通常使用孟菲斯风格，这样的做法显然会更加稳妥和保险。但在ChanYingKang看来，“如果其他人都在做这件事情，那这件事就不需要我来做了”，比起 “做个简单的复制者”，ChanYingKang “更想诚实地表达自己”，在这样的想法下打造出了这个“带有神秘感的、同时拥抱着未来主义和古老主义”的空间。

主理人不仅是山本耀司的粉丝，也是Alexander McQueen的追随者，所以在ChanYingKang-Space，你能见到这两位设计师最具意义的作品。

比如来自Yohji Yamamoto 1982春夏系列的黑色针织罩衫，这是山本耀司在巴黎时装周发表的第一季作品，标志着Yohji Yamamoto由一个日本设计师品牌正式登上国际舞台；还有Alexander McQueen 1997 “It’s A Jungle Out There” 系列西服、Alexander McQueen 1998秋冬系列“Joan”长款外套等等。

在ChanYingKang的精神世界里，Vintage意味着“时间”。

人类自古以来一直在追求“永恒”，但人的寿命是有限的，在有限的生命追寻无限的永恒，终究会发现人存在的价值、意义和目的，并获知到「你是谁？你从那里来？你到这世界来做什么？你要往哪里去？」

火山的主理人灿灿与古着的缘分大概是从小就注定了，“我从小就喜欢老物件，路边的石子、父母年轻时的衣服，大人想扔的时候我都留下来了”。

在灿灿眼里，每一件衣服，每一个物件，不管有牌无牌，它们都有生命，都有属于自己的“故事”。

店里曾经收回过一只1989年的旅行包，灿灿在收到后惊喜地发现包内层藏着一封全日文的手写信，翻译后才知道，这是一封学生写给老师的信，灿灿读过后，心里满是感动。

还有一次，一对来自内蒙古的夫妇看中了一只非卖品包包，当得知夫妇俩打算用这只包来装即将出生的宝宝衣物时，灿灿立即就选择割爱了。

对于灿灿来说，这就是古着的意义所在——承载温暖与美好，并传递下去。

“不只是古着”，顾名思义，这里售卖的不仅仅有古着，还有被解构和重塑过后的“新衣”。

创始人是服装设计专业出身，最初只是想将自己穿腻的旧衣服来进行改造，惊喜的发现这样可以变成一件新的衣服，而且身边也有很多朋友喜欢这种改造的风格，便萌发了开店的想法。

“不只是古着”用重塑替代了丢弃，强调了可持续的时尚理念。在古着再造的过程中，还会运用到扎染、蜡染、刺绣、手绘、喷绘、火烧等一些传统技艺，店主希望用这种新颖的呈现形式让大家重新了解和认识中国传统文化。

这里有各个年代、各个风格的古着，每一件古着也都是不同的设计。在选择改造的基版时，“不只是古着”会在版型、品质、面料上面进行一个更加严格的筛选，让好的古着流传下来。

THAT VINTAGE SHOP由一对热爱英国文化的夫妇主理经营，所以这里以英式风格古着单品为主。

店主告诉我们，Vintage对他而言是一种生活方式及态度，是一种对历史的探究和学习的方式，比如日常研究各个年代服饰的细节，比如放一张1970年代的首版黑胶唱片，再比如因为对过去年代的留恋而形成的慢生活世界观。

在成都的暑袜中街上，藏着这个城市最大的中古楼。

这栋破旧的五层老居民楼里，有大大小小20多家古着店，这里的老板多是成都本地的嬢嬢叔叔。不同于其他光鲜亮丽的古着店，这里毫无陈列和选品可言，但胜在价格便宜，只要你用心挑选，就可以淘到物美价廉的好物。

人物摄影：Oliver June

时装编辑：Michelle Zhao

模特：潘浩文

统筹编辑：Summer Guo

执行制片：66

化妆：Beata Xu

发型：伊恩

时装助理：Kiki

静物摄影：Vicki Liang

编辑：KL

美术：Roland